SENTIMENTS (Nacidas para agradar)

SENTIMENTS (Nacidas para agradar) es un proyecto fotográfico y performático en proceso, nacido desde la necesidad de hablar de lo que sentimos y de lo que callamos. Una búsqueda profunda sobre las emociones, la memoria y el cuerpo como espacio de resonancia.

Cada retrato de esta serie capta la reacción espontánea y visceral de una mujer al enfrentarse a una imagen seleccionada especialmente para ella. No hay preparación, ni poses: sólo ese instante único donde el cuerpo responde, vibra y revela. Estas fotografías instantáneas son trabajadas con la técnica del Polaroid emulsion lift, que me permite intervenir la imagen y trasladarla a un soporte textil, orgánico, preparado a mano por mí misma.

Cada imagen está montada sobre un lienzo de 40x40 cm, especialmente tratado para la emulsión, y pensado como espacio emocional. En paralelo, cada retrato está acompañado por una canción elegida por la mujer retratada: un tema que la representa, que la conmueve, que conecta con lo que siente.

Este proyecto nace también de una herida compartida: muchas hemos sido nacidas para agradar, moldeadas por miradas ajenas, silenciadas en lo íntimo y lo social. SENTIMENTS es, entonces, un proyecto feminista: una invitación a empoderarnos, a visibilizarnos, a dejar de guardar, a ser libres de expresar, sin filtros ni juicios.

Las piezas formarán parte de un mural colectivo de aproximadamente 3 metros por 1,3 metros, ensamblado con los lienzos cosidos a mano. La costura, es parte del ritual, del gesto de unirnos, de hacer visible lo que por tanto tiempo se ocultó.

Más que una obra, SENTIMENTS (nacidas para agradar) es un grito silencioso que se convierte en canto, en abrazo, en piel compartida.

SAL

SAL es una serie artística compuesta por fotografías intervenidas con Polaroid emulsion lift, donde la técnica y la emoción se funden para explorar la conexión entre el cuerpo, la naturaleza y la música.

Nacido de mi profundo amor por el mar, la música y la fuerza intuitiva del paisaje, SAL es un recorrido visual por estados emocionales vinculados al movimiento, la fluidez, lo que se escapa entre los dedos. Las imágenes, capturadas en formato instantáneo, son luego transformadas a través del proceso manual del lift, donde la emulsión se separa del soporte original y se transfiere cuidadosamente a lienzos o papeles especiales. Este gesto de "despegar" la imagen se vuelve casi ritual, una metáfora del desprendimiento y la transformación.

Las composiciones evocan lo etéreo, lo efímero y lo sensorial. Las texturas de las imágenes se mezclan con trazos pictóricos, sal marina, pigmentos naturales o restos orgánicos, generando piezas únicas que dialogan con el entorno.

SAL no busca documentar, sino evocar. Es una colección de instantes que no pertenecen a un solo lugar, sino a un estado del alma: esa mezcla de calma y fuerza que sólo el mar (externo e interno) puede generar. 

DOBLE EXPOSICIÓN

Fusionar dos historias, dos momentos, dos emociones que en la realidad jamás se cruzarían.
Con mi cámara analógica y carretes de 35mm, juego a ser testigo y narradora de un universo paralelo: superpongo imágenes para crear una nueva verdad, un recuerdo que nunca existió… pero que en mi mundo visual, siempre estuvo ahí.

Esta técnica me permite contar desde lo invisible, explorar vínculos, contradicciones, sueños y silencios. Me enamoré de lo impredecible del proceso, del error como parte del lenguaje, de la posibilidad de hablar sin explicar.
Cada doble exposición es una pequeña catarsis.

Si querés hablarme, colaborar o saber más, escribime. Estoy del otro lado